Il 23 giugno 2010 avevo un appuntamento per chattare Jon Turteltaub , direttore del Tesoro nazionale film e imminenti Disney Apprendista stregone .
Mi sono svegliato presto quella mattina e sono andato all'Apple Store a The Grove per ritirare il nuovo iPhone 4, che avevo prenotato. Il piano era di cullare per l'intervista mentre stavo aspettando qualche ora in fila per avere il nuovo telefono. Avevo aspettato in fila per i precedenti tre lanci di iPhone in uno dei negozi monomarca di Apple nel centro di San Francisco, mi aspettavo che fosse veloce e indolore (o almeno più veloce e meno doloroso di quanto fosse finito per essere). Le poche ore che mi aspettavo di aspettare in fila si sono rapidamente trasformate in multipli di quello. E quando si avvicinò l'ora del mio colloquio programmato, mi ritrovai vicino alla prima linea. Ho aspettato tutto il giorno e, purtroppo, ho dovuto scegliere tra una perdita totale delle mie 10 ore e correre al colloquio o annullare la chat e prendere l'iPhone. Non fraintendetemi, se all'inizio della giornata avessi saputo che avrei dovuto scegliere, non mi sarei mai messo in fila (in realtà, se avessi saputo che avrei aspettato 11 ore in fila, avrei non si sarebbe mai messo in fila ...). Ho chiamato la Disney per vedere cosa avrei dovuto fare e mi hanno detto che probabilmente avrei potuto riprogrammare l'intervista a un altro giorno e ora, il che è stato un grande sollievo.
Grazie ai meravigliosi pubblicisti Disney, sono stato in grado di avere del tempo con Jon al telefono la settimana successiva. Quando ho parlato con Jon, aveva già fatto una settimana piena di stampa, internazionale, nazionale e televisiva. Ho deciso che l'approccio migliore era fargli alcune domande, per la maggior parte, fuori dalla norma. La brutta situazione si è trasformata in il miglior risultato possibile: ho parlato con Jon per oltre 30 minuti. Per quelli di voi che non lo sanno, una normale intervista 1: 1 dura 10-15 minuti, risultando in un ritmo molto veloce poiché l'intervistatore di solito cerca di mettere insieme tutte le loro domande. L'intervista che stai per leggere dopo il il salto ha un ritmo molto diverso (probabilmente è per questo che Turteltaub mi ha permesso di superare il limite di quindici minuti previsto.
Parliamo di come Jon ha lanciato la sua carriera con Tre ninja , Essere incasellato come regista di film per bambini, How Fenomeno originariamente doveva recitare Harrison Ford e Holly Hunter , Diventare il regista 'sorprendentemente bravo', Essere un regista populista che ottiene recensioni non così buone da critici / snob cinematografici, le delusioni di Tesoro nazionale 2 , la possibilità di un Apprendista stregone sequel, come è stato coinvolto nel Apprendista stregone , Andare al liceo con Nicolas Cage e picchiarlo per il ruolo principale nella recita scolastica, com'è essere parte di una 'produzione di Jerry Bruckheimer', intrecciare scienza e magia, la scelta di non filmare il film in 3D , la scelta di non postare la conversione in 3D, Il magazzino dei manufatti magici di Balthazar, Le uova di Pasqua nascoste nel film, Dove sono scomparsi gli artefatti e le possibilità di un sequel, girare il film sul posto a New York City e chiudere traffico a Times Square per cinque notti, i guai di provare a girare un film con 'qualsiasi tipo di profondità o rilevanza sociale' (riferendosi al film biografico di Greenpeace che sta sviluppando), Avatar e altro ancora.
Leggi l'intervista completa, dopo il salto.
Peter: Come va Jon?
Jon: Ciao, come stai?
Peter: Bene.
Jon: Vai a vedere Twilight piuttosto che parlare con me?
Peter: Aspetta, cosa? Quello che è successo?
Jon: Sei andato alla premiere di Twilight? Non è quello che è successo?
Peter: No, no, no. Cosa è successo, quel giorno ero in linea con l'iPhone e sono arrivato alle 7 del mattino.
Jon: Oh, è vero! La linea iPhone ...
Peter: Sì, quando erano le 4 del pomeriggio per l'intervista ero quasi arrivato. E non riuscivo a convincermi di sprecare l'intera giornata! [ride]
Jon: Hai fatto un'ottima scelta.
Peter: Sono contento di aver finalmente potuto parlare con te, quindi alla fine ha funzionato.
Jon: Proverò a farlo in meno di nove ore.
Peter: [ride] La maggior parte delle persone ti conosce dai film National Treasure. Ma la tua carriera è iniziata più di un decennio prima di collaborare con Nicolas Cage in primo luogo. Puoi parlarci un po 'della tua carriera fino ad ora?
Jon: Ho iniziato a fare film a basso budget ai tempi in cui le persone realizzavano film a basso budget che nessuno vedeva o guardava mai. Come i film di merda a budget davvero basso. Come i film a basso budget da $ 500.000. E la mia grande occasione è arrivata quando ho realizzato un film di karate per bambini a bassissimo budget chiamato ' Tre ninja '. E quel film non è stato realizzato dalla Disney, ma è stato acquistato dalla Disney. E questo mi ha fatto invitare ad apprezzare i veri lavori di realizzazione di film invece di spaventosi, orribili lavori di karate per bambini.
Peter: Beh, anche quel film è diventato un classico di culto per i bambini degli anni '90.
Jon: Devo dirtelo, è così divertente. Tutti i bambini nati dopo il 1980 conoscono e amano quel film. Di solito posso dire quanti anni ha qualcuno da quale dei miei film gli piace. Quindi sicuramente il gruppo 'Tre ninja' e quel gruppo si sovrappone al gruppo ' Cool Runnings 'Gruppo molto.
Peter: Oh, decisamente.
Jon: Molti bambini hanno adorato 'Cool Runnings' che l'ha visto in DVD. All'inizio non l'hanno mai visto quando è uscito nei cinema. Con quello è stato il mio primo film che ho realizzato, 'Cool Runnings', il primo che ho realizzato per uno studio. E questo si è rivelato per sorprendere tutti ed essere un grande successo. Dopo 'Three Ninjas' e 'Cool Runnings', gli unici film che mi sono stati inviati erano film per bambini. Era tutto un film per bambini. Ogni sceneggiatura aveva un bambino con una malattia e un animale che era il suo migliore amico.
Peter: [ride]
Jon: [ride] Quindi ero alla disperata ricerca di una vera commedia romantica, perché era come un vero film per adulti. Dopo una lunga ricerca e molte audizioni, sono riuscito a ottenere ' Mentre tu stavi dormendo '.
Peter: Sì, è stato un film solido.
Jon: Sì, grazie. Doveva, credo, essere come un grande film per adulti con grandi attori adulti. E poi ho firmato e poi tutti i grandi attori adulti hanno deciso di non farlo. Poi siamo dovuti tornare all'audizione. Penso che fosse ... Per qualche ragione mi sento come se fosse dovuto essere Harrison Ford e Holly Hunter a un certo punto. E poi, non appena sono stato assunto, hanno deciso che avrebbero preferito non fare il film. Quindi siamo andati e abbiamo iniziato le audizioni. Ed è così che abbiamo messo insieme Sandra Bullock e Bill Pullman. E poi, naturalmente, dopo quel film, ogni sceneggiatura che ho ricevuto è stata una commedia romantica fino a quando la Disney non mi ha mandato ' Fenomeno ', E Jon Travolta era già affezionato a questo. E quello era come un film davvero per adulti. Ho pensato, 'OK, questo conta davvero'. Sai, è divertente. 'Phenomenon' è andato bene, ed è stato come il quarto film consecutivo in cui la gente diceva che era sorprendentemente buono. Era solo un film dopo l'altro con aspettative davvero basse che le persone finissero per apprezzare. E per qualche ragione, ogni film che realizzo finisce in questo modo. Non so perché. Ho pensato che quando ho girato i film “National Treasure” con Jerry Bruckheimer e Nic Cage, le persone avrebbero avuto aspettative molto alte e avrebbero detto: “Wow! Ecco un grande e divertente film d'azione! ' No. Stessa cosa.
Peter: Sei il ragazzo 'sorprendentemente buono'.
Jon: corretto. E lo sento di nuovo in questo film! Questa è la cosa folle. Quando mi sono seduto al junket, le persone sono andate ... Non dicono: 'Ehi, bel film'. Loro dicono: 'Sai cosa? Mi è veramente piaciuto!' Era un dato di fatto che sarebbe stato brutto, eppure a loro piaceva!
Peter: Quindi è quasi come un insulto, giusto? Così è ...
Jon: Certo che lo è! E muoio dalla voglia di sapere, cosa devo fare perché le persone si aspettino che i miei film non facciano schifo? A quanto pare sono il regista i cui film si presume che facciano schifo e poi in realtà facciano bene. Quindi forse quella sarà la mia nicchia.
Peter: [ride] Beh, questo sembra essere il problema con te, è che fai molti, dovrei dire, film populisti che piacciono agli spettatori, ma che sembrano sempre ottenere davvero ... o non sempre sembrano , ma regolarmente sembrano ricevere un brutto colpo da critici e snob cinematografici.
Jon: Recensioni orribili ... è divertente. Ho ricevuto un'ottima recensione su 'While You Were Sleeping' da Janet Naslin [sp] sul New York Times, e l'ho incorniciata. E il mio piano era di incorniciare tutte le mie ottime recensioni del New York Times, ma si sono concluse con 'While You Were Sleeping'.
Peter: [ride]
Jon: Quindi è solo seduto lì da solo. Non so cosa sia il mio stile a farmi disprezzare dal pubblico della critica generale, ma c'è qualcosa nel fare un film che il pubblico del genere tende ad essere un film che i critici non lo fanno. E non sono sicuro di cosa sia. E non sono sicuro di dover cambiare quello che sto facendo, perché le cose sembrano andare bene.
Peter: Beh, per la cronaca, ho davvero amato il primo tesoro nazionale e mi è piaciuto molto 'Apprendista stregone'. E trovo divertente che molte persone siano ...
Jon: Quindi, per la cronaca, non ti è piaciuto il secondo 'Tesoro nazionale'? Vedi, è così che gli ebrei nevrotici sentono le cose.
Peter: Sai cosa? Mi è piaciuto. 'Mi è piaciuto più di quanto pensassi ...' [ride]
Jon: [ride]
Peter: Sai cosa? Il mio problema con il secondo tesoro nazionale era che c'erano troppi genitori. E mi sentivo così distratto ... e ho sentito quella lamentela da un paio di persone.
Jon: interessante!
Peter: Mi chiedevo quale fosse la tua opinione su questo. L'hai sentito e influenzerà il terzo film?
Jon: Probabilmente non sono un grande giudice, perché per me ... Sai, Jon Voight e Helen Mirren , e ho pensato che fossero adorabili ... A volte è molto difficile valutare esattamente cosa pensa il pubblico, perché le persone tendono ad essere gentili quando parlano con te personalmente. A meno che, ovviamente, non scrivano per un giornale, nel qual caso tendono a essere davvero cattivi quando parlano del tuo film. Ma penso di aver capito. Era solo che c'era troppo vomito e non abbastanza avventura?
Peter: Beh, penso che sia anche difficile introdurre nuovi personaggi. Ad esempio, vuoi fare la stessa corsa con gli stessi personaggi. 'Chi è questa nuova signora?' Sai cosa voglio dire?
Jon: Esatto. Ed è incostante con quello tutto il tempo. Voglio dire certamente quando ... sono d'accordo con te, a proposito. Penso che il motivo per cui le persone vanno ai sequel sia per rivedere i personaggi. Sai, continuo a chiedermi, durante queste interviste, 'Ci sarà un sequel di' Apprendista stregone ? ', Che è una domanda stupida prima che il film esca. Se il film non va bene, non importa quanto sia bello, la risposta è no. Ma riguarda le persone, e se al pubblico piacciono le persone, fantastico. E alcuni film ci riescono e altri no. A volte è solo la chimica di chi è il nuovo attore e di come funziona. Ma capisco perfettamente il tuo punto. E punto preso per ' Tesoro nazionale 3 'Se mai viene realizzato.
Peter: A proposito, come sta andando?
Jon: Ho visto scrittori seduti in una stanza a scrivere. Questa è l'estensione.
Peter: [ride] Ho sentito che sono stati assunti nuovi scrittori. È vero o è solo una voce?
Jon: Gli scrittori di 'Sorcerer’s Apprentice' e 'Prince of Persia' stanno scrivendo 'National Treasure 3'. Ho osservato la loro scrittura. Li ho visti entrare e uscire dalle riunioni con i produttori per discutere le cose, e non mi sono ancora mostrate le pagine effettive.
Peter: Come sei stato coinvolto con l ''apprendista stregone'?
yekem car li serhêl bi kesek re hevdîtin dike
Jon: Ah, Nick. Nick e io eravamo, una versione lunga che non devi scrivere, o non devi scrivere niente di tutto ciò. Nick e io siamo andati a vedere suo figlio in una recita alla Beverly Hills High School, dove io e Nick avevamo già recitato. Andammo al liceo insieme e lui disse: “Mio figlio è nello spettacolo. È sullo stesso palco in cui io e te abbiamo recitato 27 anni prima, andiamo. ' Così siamo andati e poi, questa sarà una storia migliore, ancora più lunga che ti racconterò a un certo punto. Dopo lo spettacolo ho detto: 'Cosa stai facendo?'. Dice: 'Ho lavorato per realizzare un film completo di' Apprendista stregone ', cosa ne pensi?' e non so perché gli altri non la vedono in questo modo, ma ho pensato che fosse un'idea geniale solo da quello. Solo l'idea di prenderla breve, espandere la nozione di stregone e insegnante, e un giovane studente goffo, e riportare in vita gli stregoni nella cultura odierna suonava semplicemente fantastico. E grazie a Dio, ho detto che mi piaceva e lui ha detto: 'Allora, vuoi dirigerlo?'. Ho detto: 'Sì, per favore.'.
(Peter ride)
Jon: E ha detto 'Vedremo'. perché l'aveva portato anche a Jerry e la Disney lo possedeva, ma in realtà non lo sviluppò. L'idea è venuta da Nick. È stato un bene che fossi gentile con lui nel primo film 'National Treasure'.
Peter: Sì, decisamente. Quando andavi alla Beverly Hills High School, facevi parte dello stesso dipartimento di recitazione, conoscevi davvero Nic? O era un po 'come ...
Jon: Sì, sì, eravamo amici allora e suonavamo insieme e uscivamo insieme, tutte quelle cose. Nic è in realtà un anno più giovane di me e sembra molto, molto, molto più vecchio.
(Peter ride)
Jon: Ma sì, è così strano quando i tuoi amici del liceo diventano personaggi famosi e famosi perché è sempre così difficile vedere qualcosa di diverso dalle persone che erano al liceo. Questo è sempre vero, penso, di tutti noi.
Peter: Ed era lì quando stavi ancora girando film da $ 500.000, giusto?
Jon: Sì.
(Peter ride)
Jon: Ricordo che al college, mentre facevo delle pazze recite universitarie nel seminterrato di un dormitorio e vedevo una rivista GQ con la foto di Nick in copertina.
(Peter ride)
Jon: Tutto quello a cui riuscivo a pensare era 'QUEL ragazzo?'.
Peter: È divertente.
Jon: È così strano. Immagina cosa pensano i tuoi genitori del tuo successo. Voglio dire, i tuoi genitori devono sempre essere scioccati dal fatto che qualcuno dei loro figli stia bene.
Peter: Beh, immagina qual è il ruolo principale di quella commedia in cui tu e Nick eravate, pensando al vostro successo.
Jon: Amico, ero il protagonista!
Peter: Oh, tu eri il protagonista?
Jon: Ero il protagonista dello spettacolo!
Peter: OK.
Jon: Ora come pensi che mi sia sentito?
Peter: OK, quindi eri ...
Jon: Ero il protagonista pensando che in realtà ho scelto la stessa parte per il ruolo principale. Ho preso il comando e ha avuto un ruolo in due linee come poliziotto.
Peter: Wow.
Jon: Cosa che devo dire, sapendo che sono un attore di gran lunga superiore a lui ...
(Peter ride)
Jon: Quando ha vinto l'Academy Award mi ha solo dimostrato che probabilmente ne avrei già vinti tre.
Peter: Glielo ricordi tutto il tempo sul set, o ..?
Jon: Ogni possibilità che ho.
(Peter ride)
Jon: Qualsiasi disaccordo, è divertente. La commedia era 'Our Town', e ha finito per interpretare 'Constable Warren', va bene? Era letteralmente come un ragazzo che attraversa il palco una volta e dice: 'Bella serata'. Qualcosa del genere. Ogni volta che abbiamo un disaccordo fuori e sul set, su qualcosa che direi, direi 'Ok, agente Warren, lo faremo a modo tuo'.
(Jon e Peter ridono)
Peter: E continua a riportarti indietro per altri progetti, voglio dire, va bene.
(Peter ride)
Jon: La cosa divertente è che probabilmente preferirebbe dirigere a questo punto. Ama la regia.
Peter: Davvero? È qualcosa che non sapevo.
li cîhekî ku hûn aciz bibin biçin
Jon: Sì.
Peter: The Sorcerer’s Apprentice è la tua terza collaborazione con Jerry Bruckheimer?
Jon: Sì.
Peter: Puoi parlarne un po '?
Jon: Beh, sto cercando di ricordare la vita prima di Jerry Bruckheimer, in realtà. Sono passati dieci anni consecutivi, in dieci anni ho girato tre film tutti con Nick e Jerry.
Peter: E Bruckheimer è passato da Michael Bay a te, giusto?
Jon: Sì ... ruvido.
Peter: Il che mette uno strano ...
Jon: Beh, ci piace pensare che sia passato da Michael Bay a Gore Verbinski e poi ho riempito gli spazi vuoti.
(Peter ride)
Jon: ero come il tipo di lavoro secondario. Sai, lavorare con Jerry è affascinante perché tutti hanno immagini così forti e definite di chi potrebbe essere, prima di lavorare con lui. È molto raro che ci sia un produttore famoso e un produttore d'autore. Come regista stai lottando sempre, indipendentemente dal film che stai facendo, per ottenere il tuo timbro su un film. Ma con Jerry stai anche lottando per assicurarti di ottenere il suo timbro nel film. Che sembra e si sente come un film di Jerry Bruckheimer.
Peter: Sì, Jerry Bruckheimer è un marchio.
Jon: Esatto. E come osservatore di film, volevo fare film di Jerry Bruckheimer. Non appena l'ho diretto, volevo fare i film di Jerry Bruckheimer, ma volevo anche fare i film di Jon Turteltaub. Siamo un matrimonio così strano perché penso che la versione cliché dei suoi film o dei miei film non sarebbe mai sullo stesso scaffale video.
Peter: Sì.
Jon: Lo immagini lucido, lucido e pieno di azione, e io sono una specie di relazione, un tipo da commedia. Questi sono i nostri stereotipi e di conseguenza penso che mi abbia davvero portato in un nuovo posto come regista. Espandendomi e spingendomi verso film più cinematografici. E allo stesso tempo sono rimasto fedele alle mie armi e lui in realtà incoraggiava a mantenere i film nel mio regno e si assicurava che i personaggi fossero ricchi e reali e avessero il senso dell'umorismo e il film avesse cuore ed emozione. E quindi penso che abbiamo avuto successo grazie alla fusione dei nostri due stili.
Donna: c'è tempo per circa una o due altre domande.
Peter: Altre due domande?
Donna: Sì.
Jon: Oh, accidenti è meglio che siano bravi.
(Donna che ride)
Peter: OK, torniamo a Sorcerer's.
Jon: Va bene, ecco la mia versione, 'Dimmi tutto quello che sai su ...', guarda è qui che ti muovi con queste dannate persone Disney.
Peter: Sì, dimmi tutto sul film! No, mi è piaciuto molto il modo in cui il film cerca di intrecciare scienza e magia.
Jon: Fantastico. Questo è stato davvero importante per me. Sento e ho sentito che presentiamo la magia solo come qualcosa che non è radicato e non è basato su alcuna realtà, si sentirà puramente come un espediente in un contesto moderno. Il fatto che tu faccia muovere il naso agli stregoni e che le cose accadano, ti sembrerà un episodio di 'I dream of Genie'. Vuoi fondarlo su qualcosa di credibile in modo che sia i sognatori che i cinici possano apprezzare l'avventura che è il film.
Peter: Sono sicuro che ti viene fatta spesso questa domanda, ma perché il film non è stato girato in 3D?
Jon: Vuoi la risposta standard che do quando la Disney ascolta, o la vera risposta?
Peter: Beh, stamperemo la risposta, quindi qualunque risposta tu voglia dare.
Jon: Sai, ti darò la risposta onesta. Due anni e mezzo fa, quando abbiamo iniziato, avevo appena visto la conferenza di James Cameron sul 3D, sono andato alla Disney e ho detto 'Questo è il film 3D perfetto'. E hanno detto 'Nah, è troppo costoso. Non ci sono abbastanza teatri e probabilmente è solo un espediente. '.
(Peter ride)
Jon: Pippo.
Peter: Beh, sono contento che tu non l'abbia pubblicato convertendolo perché molti di questi sembrano piuttosto orribili.
Jon: Oh, penso che sia stupido e penso che sia una bugia. Il pubblico, se non è ancora diventato intelligente, deve esserlo. Mi sbaglio così tanto quando cerchi di ingannarli in qualcosa. È come colorare il film.
Peter: Uno degli altri luoghi che ho amato nel film è stato il Magazzino di Artefatti Magici di Balthazar. Sembrava quasi una versione soprannaturale del magazzino alla fine di 'Raiders of the Lost Ark'. Dove come ci sono storie per ognuna di queste cose.
Jon: Se ogni piccola cosa ha un'intera storia, giusto.
Peter: Hai parlato con gli scrittori di quali oggetti dovrebbero essere in quella stanza, o è tutta direzione artistica?
Jon: Dove ne abbiamo discusso molto è stato con lo scenografo e gli allestitori e che tipo di cose devono essere in quella stanza. In realtà anche Oren Aviv, che a quel tempo era il presidente della produzione, continuava a spingere dicendo: 'Assicurati che ci siano almeno un paio di cose riconoscibili lì dentro. Perché sarà davvero divertente per il pubblico. '
Peter: Beh, che tipo di uova di Pasqua possiamo trovare lì dentro?
Jon: Vedi, molte cose vengono eliminate. Certamente presentiamo la lampada di Aladino in modo abbastanza ovvio.
Peter: Sì.
Jon: La testa nel barattolo non è niente, ma ho sempre pensato che mi ricordasse in un modo molto spiacevole 'Il silenzio degli innocenti'.
Peter: Hmm.
Jon: Ma se guardi molto attentamente troverai un Pinocchio originale.
Peter: Oh, davvero?
Jon: E se rimani fino alla fine dei titoli di coda, vedrai il cappello da stregone originale che Mickey indossava in 'Fantasia'.
Peter: Sì, l'ho visto.
Jon: Questo è proprio alla fine. Sto cercando di pensare perché gran parte di essa è stata eliminata. Ci sono fotografie in giro per la stanza di Fantasia che abbiamo nascosto lì dentro. E ci sono ogni sorta di piccoli strani artefatti e cose. Dovrei guardarlo un po 'di più, a tutti gli outtakes. Stranamente abbiamo finito per usare le riprese che contenevano Nick Cage piuttosto che avere degli oggetti di scena molto buoni.
Peter: Mi chiedevo per tutto il film, dove sono finiti quegli artefatti, e hanno tutti dei demoni o sai? E dopo questo film Nic Cage deve fare una ricerca in tutto il mondo cercando di ...
(Peter ride)
Jon: Scopri cosa è successo all'asta pubblica di New York City di tutte le sue cose?
Peter: Sì. Questo dovrebbe essere il seguito.
Jon: Beh, potremmo scoprirlo nel sequel. Vieni a pensarci, uh, sì, questo è esattamente ciò che è il sequel.
(Peter ride)
Jon: Ma in realtà ne abbiamo parlato, c'era una scena nel film che non è mai stata girata, in cui quella vecchia famiglia russa compra il vaso da un'asta cittadina per spiegare come l'hanno effettivamente preso in loro possesso. E ci sarebbero state un sacco di altre cose lì, e poi abbiamo parlato di chi avrebbe potuto acquistare altre cose per quali altre parti di quali altri film, ma non si sa mai.
Peter: Interessante, e la mia ultima domanda perché sembra ..
Jon: Dipende tutto da te, comunque.
Peter: Oh, è un sollievo!
Jon: Se vuoi davvero realizzare quel sequel, devi convincere 60 milioni di americani ad andare a vedere questo film nel tuo unico articolo.
Peter: Nel mio unico articolo? Non credo di avere quel potere ma apprezzo la fiducia.
(Peter ride)
Jon: OK ...
Peter: L'altra cosa è girare in esterni a New York City. Ci mostri a New York City che tipo, mi sento come se molti dei film negli ultimi dieci anni abbiano mostrato questa patinata, la New York City, e la tua New York City sembra davvero più grintosa e quasi pre-Giuliani New York City .
(Jon ride)
Peter: Mi chiedevo se potessi parlarne e se potessi anche parlare di riprese in esterni.
Jon: Beh, ancora una volta il contrasto tra la magia che sembra così irreale e New York City che è così reale, è stata una parte importante della realizzazione del film per noi. Il che significava che dovevi davvero entrare nelle strade e mostrare com'è fatta davvero New York e quindi molto di questo riguarda l'architettura e la sensazione di essere nel tipo di New York in cui le persone potrebbero vivere e nessuno si accorgerebbe che c'è un stregone che cammina per strada. Quindi questo significa non sparare alla fontana di fronte al Plaza Hotel, ma sparare nelle strade più piccole di SoHo e cose del genere. È più New York dove le persone vivono, piuttosto che solo una New York di cartoline. Tutti conoscono Chinatown, ma raramente qualcuno ci spara.
Peter: Sì, di solito è girato a Toronto o in backlot ...
Jon: corretto. E New York ha reso molto invitante per noi venire, e hanno fatto tutto il possibile per renderlo il più semplice possibile. Quei grandi incentivi fiscali che rendono davvero il film molto più abbordabile e aiutano con luoghi e cose del genere e il loro essere estremamente meraviglioso che ci ospita per una grande anteprima martedì. Detto questo, non è che non sia un dolore al collo sparare anche a loro. Parcheggiare quindici camion ovunque è difficile, ma a Manhattan è pazzesco. Sai quando stai girando lì sarà forte. Stavamo girando lì alle 3 del mattino, alcune scene di guida, quindi siamo su un camion che rimorchia Nick e Jay Baruchel in macchina e dal nulla ci sarebbe sempre stata una folla. Le tre del mattino. Se ci fermassimo a un semaforo, ci sarebbe una folla e direi metà delle riprese se sentissi il dialogo crudo qualcuno stava urlando 'Yo, Nick, come va ?!' in sottofondo e questo è un po 'il divertimento di New York, ma sicuramente va con il territorio.
Peter: E tu davvero, hai chiuso Times Square?
Jon: Chiudi Times Square per girare le scene d'azione. Chiudi la 6th Avenue per circa quattro o cinque notti.
Peter: Wow.
Jon: Ora, diciamo di spegnerlo, ma non lo spegniamo nelle ore di punta. Hai come dalle 22:00 alle 5:00, da domenica sera a mercoledì sera. Quel genere di cose, nel periodo meno impegnativo.
Peter: È ancora piuttosto impressionante.
Jon: 5th Avenue. Abbiamo chiuso anche la 5th Avenue. Ora per chiuso, chiuso non significa sempre chiuso a proposito. Chiuso significa che stai girando lì ed è chiuso, ma le persone possono ancora camminare lì e se un'auto gira per strada è un problema tuo, non loro. C'è sempre una corsia per i veicoli di emergenza, quindi stai guidando lungo la strada ma ci sono coni su e giù per la strada dove devono andare la polizia e i vigili del fuoco, quindi usi l'effetto visivo per sbarazzarti di tutti i coni. Anche così, c'è stato quel momento in cui mi trovavo, penso sulla 7th Avenue camminando per il centro della strada alle tre del mattino e pensando a Sinatra che diceva se ce la fai lì, ce la farai ovunque, e pensando 'Beh, non è così male.'
(Peter ride)
Peter: Beh, spero che funzioni, spero che funzioni bene.
Jon: sei canadese?
Peter: No, non sono canadese.
Jon: da dove vieni?
Peter: Sono originario dell'area di Boston.
Jon: Da 'come l'area di Boston.'?
rhea ripley çiqas dirêj e
Peter: Beh, fuori Boston. Come un sobborgo di Boston.
Jon: Non tutto il Massachusetts è un sobborgo fuori Boston?
Peter: No, beh, o sei un sobborgo di Worcester, o Springfield, o Boston.
Jon: Oh, Springfield. Nessuno vive là fuori.
Peter: Sì. (ride)
Jon: Anche le persone che conosco ad Amherst dicono 'Oh, vengo da fuori Boston'. solo cercando di coprirgli il culo. Worcester, sei mai stato al WPI?
Peter: Aspetta, cos'è WPI?
Jon: Worcester Polytechnic Institute.
Peter: No, no, non l'ho fatto.
Jon: Wow. Devo andare, è orribile.
(Peter ride)
Jon: Oh, in realtà ci sono stato. Ha coperto una partita di baseball lì, l'annunciatore di baseball. Questa è tutta roba che non hai chiesto, ma eccoti.
Peter: Beh, sono stato a Fenway, è tutto ciò di cui ho bisogno.
Jon: Va molto meglio.
Peter: L'unica cosa che volevo chiederti è, qual è il prossimo, è Green Peace?
Jon: Beh, grazie per averlo notato. Ci stiamo lavorando. Film molto difficile da realizzare in uno studio di questi tempi. Film con qualsiasi tipo di profondità o rilevanza sociale, non importa cosa, non importa quanto grandi o interessanti si stiano allontanando. Potrebbe essere quello.
Peter: Il che è divertente perché Avatar era così quel tipo di film, o aveva quel tipo di messaggio.
Jon: Sì, ma nessuno lo sapeva finché non ci sono arrivati. Se il film si fosse intitolato 'Quel povero albero', non so se qualcuno sarebbe andato.
Peter: Probabilmente no.
Jon: Ora, se fosse 'That Poor Tree' di James Cameron, se ne sarebbero andati tutti. Quindi vedremo. Sto lavorando a un film, in realtà, su Teddy Roosevelt, e vedremo. Vedremo. Non so ancora è la risposta alla domanda.
Peter: Non lo so ancora. OK. Bene, ti auguro buona fortuna e ti lascerò andare, perché penso di aver sentito che hai appena avuto un figlio, giusto?
Jon: ho un bambino di 12 settimane per competere con un figlio di 2 anni e mezzo. E devo dire che la vita è piuttosto bella.
Peter: Beh, è un piacere parlare con te, ti lascio tornare dalla tua famiglia.
Jon: Grazie mille. Questa è stata un'intervista sorprendentemente buona. Vedere! Sembra orribile, non è vero!
[risata]
Peter: Grazie Jon.
Jon: Va bene. Ciao ciao.
